| Luis de Góngora y Argote ( sinh Luis de Argote y Góngora ) [1] ( Phát âm tiếng Tây Ban Nha: [lwiz ðe ˈɣoŋɡoɾa]; 11 tháng 7 năm 1561 – 24 tháng 5 là một nhà thơ trữ tình Baroque Tây Ban Nha. Góngora và đối thủ suốt đời của ông, Francisco de Quevedo, được coi là nhà thơ Tây Ban Nha nổi bật nhất mọi thời đại. Phong cách của anh ấy được đặc trưng bởi những gì được gọi là Culteranismo còn được gọi là Gongorismo . Phong cách này tồn tại trái ngược hoàn toàn với khái niệm của Quevedo .
Tiểu sử [ chỉnh sửa ]
Góngora được sinh ra trong một gia đình quý tộc ở Córdoba, nơi cha ông, Francisco de Argote, là corregidor, hoặc thẩm phán. Trong một kỷ nguyên Tây Ban Nha khi cần có sự thuần khiết của dòng dõi Kitô giáo (limpieza de sangre) để được tiếp cận với giáo dục hoặc các cuộc hẹn chính thức, ông đã nhận họ của mẹ mình, Leonor de Góngora. [2] Chú của ông, Don Franscisco, một người đứng đầu của Córdoba Nhà thờ, từ bỏ chức vụ của mình để ủng hộ cháu trai của ông, người đã nhận lệnh của phó tế vào năm 1586. [3]
Như một giáo luật liên quan đến Nhà thờ này, ông đã đi du lịch trên các ủy ban khác nhau cho Navarre, Andalusia và Castile. Các thành phố mà anh đến thăm bao gồm Madrid, Salamanca, Granada, Jaén và Toledo. Khoảng năm 1605, ngài được phong chức linh mục, và sau đó sống tại Valladolid và Madrid.
Trong khi vòng tròn ngưỡng mộ của ông tăng lên, những người bảo trợ vẫn miễn cưỡng trong sự ngưỡng mộ của họ. Cuối cùng, vào năm 1617 thông qua ảnh hưởng của Công tước Lerma, ông được bổ nhiệm làm giáo sĩ danh dự cho Vua Philip III của Tây Ban Nha, nhưng không được hưởng vinh dự này lâu.
Ông duy trì mối thù truyền kiếp với Francisco de Quevedo, người phù hợp với ông về tài năng và trí thông minh. Cả hai nhà thơ đều sáng tác rất nhiều tác phẩm châm biếm, cay đắng tấn công lẫn nhau, với Quevedo chỉ trích sự gian xảo của Góngora vì sự nịnh hót, cái mũi to và niềm đam mê cờ bạc của anh ta. Quevedo thậm chí đã buộc tội kẻ thù của mình về sodomy, đó là một tội ác thủ đô ở Tây Ban Nha thế kỷ 17. Trong tác phẩm "Contra el mismo (Góngora)", Quevedo viết về Góngora: Không có bàn thờ, garito sí; poco cristiano, / mucho tahúr, no clérigo, sí arpía. [4] Mũi của Góngora, chủ đề của "A una nariz" của Quevedo, bắt đầu bằng những dòng: Érase un hombre a una nariz , / érase una nariz sayón y escripa, / érase un peje Espada muy barbado . [5]
Mối thù giận dữ này đã đến với Góngora khi Quevedo mua với mục đích duy nhất là đẩy anh ta ra khỏi nó. Năm 1626, một căn bệnh hiểm nghèo, làm suy giảm nghiêm trọng trí nhớ của nhà thơ, buộc ông phải trở về Córdoba, nơi ông qua đời vào năm sau. Đến lúc đó, anh ta đã cố gắng để có được vị trí và giành được các vụ kiện cho tất cả người thân của mình.
Một phiên bản các bài thơ của ông đã được xuất bản gần như ngay lập tức sau khi ông qua đời bởi Juan López de Vicuña; phiên bản được tái bản thường xuyên của Hoze không xuất hiện cho đến năm 1633. Bộ sưu tập bao gồm nhiều bản sonnet, odes, ballad, bài hát cho guitar và một số bài thơ lớn hơn, chẳng hạn như Soledades và Fábula de Polifemo y Galatea ( Fable of Polyphemus và Galatea ) (1612), hai tác phẩm mang tính bước ngoặt của phong cách rất tinh tế được gọi là "Culteranismo" hoặc "Gongorismo". Miguel de Cervantes, trong Viaje del Parnaso đã liệt kê các nhà thơ tốt và xấu trong thời đại của ông. Ông coi Góngora là một trong những người tốt.
Velázquez vẽ chân dung của mình. Vô số tài liệu, vụ kiện và châm biếm đối thủ Quevedo của ông vẽ một bức tranh về một người đàn ông vui tính, hòa đồng và nói nhiều, người thích chơi bài và đấu bò. Giám mục của ông đã buộc tội ông hiếm khi tham dự ca đoàn, và cầu nguyện ít hơn nhiệt thành khi ông đi. [2] Niềm đam mê chơi bài của Góngora cuối cùng đã góp phần vào sự hủy hoại của ông. [6] Những ám chỉ và ẩn dụ thường gặp liên quan đến việc chơi bài trong Góngora tiết lộ rằng những lá bài hình thành một phần trong cuộc sống hàng ngày của anh ấy. [6] Anh ấy thường bị khiển trách vì những hoạt động dưới phẩm giá của một nhà thờ.
Culteranismo tồn tại trái ngược hoàn toàn với khái niệm một phong trào khác của thời kỳ Baroque được đặc trưng bởi một phong cách dí dỏm, các trò chơi với các từ, từ vựng đơn giản và truyền đạt nhiều nghĩa trong vài từ như khả thi. Đại diện nổi tiếng nhất của Tây Ban Nha khái niệm Francisco de Quevedo, có mối thù liên tục với Luis de Góngora, trong đó mỗi người chỉ trích cách viết và cuộc sống cá nhân của người kia.
Từ Culteranismo pha trộn Culto ("trồng trọt") và luteranismo ("Lutheranism") và được các đối thủ của nó đặt ra để thể hiện nó như một thứ dị giáo. Phong trào nhằm mục đích sử dụng càng nhiều từ càng tốt để truyền đạt ít ý nghĩa hoặc để che giấu ý nghĩa. "Thơ của Góngora là bao gồm chứ không phải độc quyền", một học giả đã viết, "sẵn sàng sáng tạo và kết hợp cái mới, theo nghĩa đen dưới dạng thần kinh học." [7]
Góngora có một thiên hướng về thần kinh học Latinh và Hy Lạp, mà đối thủ của ông chế giễu . Quevedo đã làm say đắm đối thủ của mình bằng cách viết một bản sonnet, "Aguja de navegar Cultos", trong đó liệt kê các từ trong từ vựng của Góngora: "Anh ấy muốn trở thành một nhà thơ sùng bái chỉ trong một ngày, / phải học thuật sau đây: / Fulgores, kiêu ngạo, joven, presiente / candor, construye, métrica, armonía … "[8] sự không thể hiểu được của Culteranismo và việc sử dụng rộng rãi các thần kinh học hoa mỹ của nó, bao gồm sulquivagante (người đi biển; đi du lịch mà không có đích đến rõ ràng); gameuncas ("hang động"); surculos (mầm, scions). [9] Ông cũng là người đầu tiên viết những bài thơ bắt chước bài phát biểu của người da đen. [10]
Góngora cũng có xu hướng phá vỡ dòng chảy rõ ràng, khi ông lật ngược những hạn chế rõ ràng trong dòng chảy cú pháp. về cú pháp, làm cho hyperbaton trở thành đặc điểm nổi bật nhất trong thơ của ông. [11]
Ông được gọi là một người đàn ông của "thiên tài không nghi ngờ và văn hóa gần như vô hạn, một người khởi xướng ngôn ngữ của ông với sự rộng lớn sức mạnh, vẻ đẹp và phạm vi của một cây bút hùng mạnh. "[12] Ở tận Peru, ông đã nhận được lời khen ngợi của Juan de Espinosa Medrano (khoảng năm 1629 Chuyện1688), người đã viết một tác phẩm bảo vệ thơ của Góngora khỏi những lời chỉ trích gọi là Apologético en favour de Don Luis de Góngora, Príncipe de los poetas lyricos de España: contra Manuel de Faria y Sousa, Cavallero portugués (1662). [13] chỉ ra, sự đóng góp của Gongora cho tiếng Tây Ban Nha không nên b Tôi đã đánh giá thấp, khi anh ấy nhặt những gì trong thời gian tối nghĩa hoặc những từ ít được sử dụng và sử dụng chúng trong thơ của anh ấy nhiều lần, từ đó làm sống lại hoặc phổ biến chúng. Nhiều từ trong số này khá phổ biến ngày nay, chẳng hạn như thanh thiếu niên asunto brillante construir , emular erigir Fragmento achrar joven porción . [14]
Trang tiêu đề của Bản thảo Chacon.
Các bài thơ của Góngora thường được nhóm thành hai khối, tương ứng ít nhiều với hai giai đoạn thơ kế tiếp nhau. Fábula de Polifemo y Galatea ( Truyện ngụ ngôn về Polyphemus và Galatea ) và Soledades (1613) của ông là tác phẩm được biết đến nhiều nhất ] Fábula được viết bằng các quãng tám hoàng gia ( octavas reales ) và Soledades của ông được viết bằng nhiều mét và nét, ] silvas xen kẽ với các hợp xướng. [16]
Góngora Fábula de Polifemo y Galatea (1612) thuật lại một tập phim thần thoại : tình yêu của Polyphemus, một trong những Cyclops, dành cho nữ thần Galatea, người từ chối anh ta. Vào cuối bài thơ, Acis, say mê Galatea, bị biến thành một dòng sông. [17]
Góngora Fábula de Píramo y Tisbe ) (1618) là một bài thơ phức tạp chế giễu những người phụ nữ tầm phào và tầm phào. Góngora cũng đã viết những bản sonnet liên quan đến nhiều chủ đề khác nhau có tính chất châm biếm, châm biếm, đạo đức, triết học, tôn giáo, gây tranh cãi, tán dương và vui vẻ. Cũng như các chủ đề thông thường ( carpe diem v.v.), các bản sonnet bao gồm các yếu tố tự truyện, ví dụ, mô tả sự suy giảm và tuổi tiến bộ của tác giả. Ngoài ra, Góngora đã sáng tác một trong những tác phẩm tham vọng nhất của ông, El Panegírico al Duque de Lerma (1617), một bài thơ trong 79 quãng tám của hoàng gia. Cervantes, sau khi đọc "El Panegírico", đã nói: "[work] Tôi đánh giá cao nhất từ những người tôi đã đọc về ông ấy." [18]
Ông cũng viết các vở kịch, trong đó có La Destucción de Troya Las Firmezas de Isabela và dang dở Bác sĩ Carlino . [19]
các tác phẩm (ông đã cố gắng làm như vậy vào năm 1623), các bản sao bản thảo đã được lưu hành và biên soạn bằng cancioneros (sách bài hát), và các tuyển tập được xuất bản có hoặc không có sự cho phép của ông. Năm 1627, Juan Lopez Vicuña đã xuất bản Verse Works of the Spain Homer cũng được coi là rất đáng tin cậy và quan trọng trong việc thành lập công trình của Góngora. Tác phẩm của Vicuña đã bị chiếm đoạt bởi Toà án dị giáo Tây Ban Nha và sau đó đã bị vượt qua bởi một phiên bản của Gonzalo de Hoze năm 1633.
Góngora và Thế hệ '27 [ chỉnh sửa ]
Thế hệ '27 lấy tên từ năm 1927, trong đó ba năm của cái chết của Góngora, bị bỏ qua bởi giới học thuật chính thức. , đã được tổ chức với các bài đọc, các sự kiện tiên phong và một kế hoạch đầy tham vọng để xuất bản một ấn bản mới của tác phẩm của ông, cũng như các cuốn sách và bài viết về các khía cạnh của công việc của ông chưa được nghiên cứu đầy đủ. [20]
Thế hệ '27 là người đầu tiên cố gắng tự sửa đổi văn học baroque. [11] Dámaso Alonso đã viết rằng ngôn ngữ phức tạp của Góngora truyền tải ý nghĩa trong đó nó tạo ra một thế giới của vẻ đẹp thuần khiết. [11] công việc của anh ta một cách thấu đáo và gọi Góngora là "bí ẩn của ngôn từ". [21] Alonso đã xua tan quan niệm rằng Góngora có hai phong cách riêng biệt – những bài thơ "đơn giản" và "khó" – cũng được phân chia theo thời gian giữa những năm đầu và sau này. Ông lập luận rằng những bài thơ phức tạp hơn của Góngora được xây dựng trên các thiết bị phong cách đã được tạo ra trong sự nghiệp đầu tiên của Góngora là một nhà thơ. Ông cũng lập luận rằng sự đơn giản rõ ràng của một số bài thơ đầu của Góngora thường là lừa dối. [22]
Rafael Alberti đã thêm vào Soledad tercera ]). [23] Năm 1961, Alberti tuyên bố: "Tôi là một nhà thơ thị giác, giống như tất cả các nhà thơ từ Andalusia, từ Góngora đến García Lorca." [24]
Lorca trình bày một bài giảng được gọi là "La fanten poética en don Luís de Góngora" tại Ateneo ở Seville năm 1927. [25] Trong bài giảng này, Lorca đã trả cho Jean Epstein lời khen về việc so sánh đạo diễn phim với Góngora như một người có thẩm quyền về hình ảnh. [26]
tiểu thuyết và triết học [ chỉnh sửa ]
Nhà triết học Baruch Spinoza đã đề xuất trong Đạo đức (1677) rằng một người đàn ông có thể chết trước khi cơ thể anh ta ngừng di chuyển. Một ví dụ, ông đã đề cập đến "một nhà thơ Tây Ban Nha bị bệnh, mặc dù đã bình phục, anh ta đã bị lãng quên đến kiếp trước đến nỗi anh ta không tin những câu chuyện và bi kịch mà anh ta đã viết là của riêng anh ta". [27] Nhà sử học Carl Gebhardt đã viết rằng "đây có lẽ là Góngora, người mà Spinoza sở hữu, và người đã mất trí nhớ một năm trước khi chết". [28]
Người kể chuyện về sê-ri Alatriste, một người bạn của Francisco de Quevedo trong các câu chuyện, minh họa mối thù của Góngora với Quevedo, cả bằng cách trích dẫn thơ từ mỗi người cũng như mô tả thái độ của Quevedo đối với Góngora trong suốt câu chuyện. Đoạn trích thơ từ người này đến người kia được bao gồm trong chính câu chuyện và thơ từ mỗi người được bao gồm ở mặt sau của một số cuốn sách.
Lawrence Durrell trong tiểu thuyết của mình Clea (1960), một phần của Bộ tứ Alexandria bao gồm một đoạn từ tạp chí của tiểu thuyết giả tưởng của ông Pursewarden: "Tại sao nghệ sĩ nên luôn luôn là nghệ sĩ cố gắng để bão hòa thế giới với chủ nghĩa Công giáo cảm xúc thống khổ của chính mình! "
Trong tiểu thuyết song ngữ của Giannina Braschi Yo-Yo Boing! (1998) các nhà thơ Mỹ Latinh đương đại có một cuộc tranh luận sôi nổi về vai trò của Góngora và Quevedo trong việc xác định đế chế Tây Ban Nha thông qua các tác phẩm của họ.
Trong phần thứ hai trong năm phần của tiểu thuyết của Roberto Bolaño 2666 (xuất bản sau năm 2004), "Phần về Amalfitano", một trong những nhân vật (nhà thơ, tên không bao giờ được nêu rõ) trích dẫn một câu thơ từ Góngora: Ande yo caliente y ríase la gente .
|
